THE JOURNEY OF LIGHT și alte atracții culturale, aduse de Teatrul „Andrei Mureșanu” la MIND FORMERS
Teatrul „Andrei Mureșanu” din Sfântu Gheirghe, în parteneriat cu Forumul Cultural Austriac și Institutul Polonez din București, contribuie la ediția din acest an a proiectului MIND FORMERS cu o serie de evenimente internaționale organizate la Fabrica de Țigarete din Sfântu Gheorghe. În perioada 16–19 septembrie 2026, programul propus de TAM reunește expoziția de media art „The Journey of Light”, proiectul sonor interdisciplinar „Across Continents” și un DJ Party cu artiști din România, Austria și Africa.
Teatrul „Andrei Mureșanu” din Sfântu Gheorghe continuă să își extindă căutările artistice dincolo de scena convențională și aduce în fața publicului, în cadrul celei de-a doua ediții a proiectului Mindformers Sfântu Gheorghe, o experiență vizuală de excepție: expoziția internațională de media art THE JOURNEY OF LIGHT.
Evenimentul se va desfășura între 16 și 18 septembrie 2026, la etajul al doilea al Fabricii de Țigarete din Sfântu Gheorghe, iar vernisajul va avea loc miercuri, 16 septembrie, de la ora 18:00.
Despre expoziție: o privire asupra luminii ca limbaj și spațiu
Expoziția THE JOURNEY OF LIGHT explorează lumina nu doar ca fenomen fizic sau instrument tehnic, ci și ca material artistic de sine stătător. Proiectul reunește artiști din mai multe generații și contexte culturale și propune o traversare interdisciplinară de la forme analogice și mecanice ale imaginii până la proiecție, animație experimentală, instalație multimedia, artă cinetică și sisteme digitale interactive. Miza nu este o istorie strict cronologică, ci felul în care lumina a fost capturată, modificată și transformată în imagine, spațiu, mișcare, memorie și experiență.
„Journey” înseamnă aici o trecere de la fizic la virtual, de la mecanic la digital și de la contemplare la interactivitate. Camera obscură, fotografia, pelicula, diapozitivul, animația, proiectorul, video-ul și ecranul digital apar ca etape ale aceleiași povești: istoria modului în care oamenii au învățat nu doar să vadă, ci și să inventeze ceea ce văd.
Astfel, Fabrica de Țigarete devine pentru trei zile un laborator al percepției. Arhitectura industrială a clădirii pune în dialog tehnologii vechi și contemporane, iar lumina transformă suprafețe, produce umbre, mișcare și iluzii și schimbă felul în care spațiul este perceput.
THE JOURNEY OF LIGHT pornește de la o idee simplă: aproape întreaga istorie a imaginii este și o istorie a manipulării luminii. Analogicul nu dispare odată cu digitalul, iar obiectul nu este înlocuit de ecran. În expoziție, aceste limbaje coexistă: o imagine realizată manual poate sta lângă un sistem interactiv, o umbră lângă o proiecție digitală, o instalație mecanică lângă una bazată pe algoritmi.
Expoziția este realizată în parteneriat cu Forumul Cultural Austriac și Institutul Polonez din București.
Prezențe internaționale la Sfântu Gheorghe: artiștii participanți
În cadrul celei de-a doua ediții Mindformers, Teatrul „Andrei Mureșanu” și partenerii săi aduc la Sfântu Gheorghe o echipă diversă de artiști de talie internațională, ale căror practici acoperă zone diferite ale artei contemporane și tehnologiei vizuale:
- Jazmin Rojas Forero – Artistă și cineastă născută la Bogotá, activă între Köln și Bogotá. Practica ei combină ecologia, studiile despre animale, ficțiunea, arhiva, cercetarea istorică și experiența personală în filme și instalații multimedia cu o puternică dimensiune poetică. În lucrările sale, fenomene precum apa, condensul, sunetul și lumina pot deveni chiar material artistic.
- Nikolaus Jantsch – Artist austriac născut la Linz, format în pictură și animație experimentală la University of Applied Arts Vienna. Din 2012, conduce departamentul de animație al universității. Lucrările sale explorează întâlnirea dintre desen, materie picturală, sunet, timp și imagine în mișcare și au fost prezentate în numeroase festivaluri internaționale.
- kinoMANUAL – Aga Jarząb & Maciek Bączyk - Duo audiovizual independent din Wrocław, fondat de Aga Jarząb și Maciek Bączyk. kinoMANUAL experimentează cu animația analogică, desenul, decupajul, direct cinema, obiectul și sunetul, continuând tradiții ale cinematografului experimental, artei cinetice și light art-ului. Practica lor pune accent pe contactul fizic cu pelicula, materialul și mecanismul producerii imaginii.
- Holger Lang - Artist, regizor, producător, curator și educator austriac stabilit la Viena. Lucrează între film experimental, animație, expanded cinema, instalație și performance. Este fondatorul festivalului UNDER_the_RADAR, dedicat formelor exploratorii ale imaginii în mișcare, și colaborează cu colectivul mutual loop în proiecte media site-specific.
- Pauline O’Connell - Artistă irlandeză cu o practică multidisciplinară care include film, fotografie, sculptură, instalație, text și sunet. De-a lungul unei cariere de peste trei decenii, cercetează microistorii, memorie, experiențe personale și relația dintre artă și comunitățile în care aceasta apare.
- Klaus Obermaier - Artist media, regizor și compozitor austriac, unul dintre numele importante ale artei media europene. De peste trei decenii explorează relația dintre corp, muzică, imagine digitală și sisteme interactive. Proiecte precum D.A.V.E., Apparition, Le Sacre du Printemps, Dancing House și EGO au devenit repere pentru formele performative bazate pe interacțiunea dintre oameni și tehnologie.
- Pedro Serrazina - Regizor și cercetător portughez în domeniul animației. Primul său scurtmetraj important, Tale About the Cat and the Moon, a avut premiera internațională la Cannes în 1996. Practica sa se extinde de la film și instalație site-specific la documentar și cercetare academică și investighează în special legătura dintre arhitectură, spațiu social și animație.
- Karsjen Tamminga - Artist de lumină și maker din Friesland. Format inițial în agrotehnologie la Wageningen University și cu experiență profesională în analiza de date, Tamminga și-a dezvoltat practica artistică la intersecția dintre tehnologie și creativitate. Lucrează cu instalații cinetice de lumină; una dintre lucrările sale recente, Pulse, transformă pulsația într-o experiență vizuală.
„Across Continents” – o colaborare artistică între Europa și Africa
Programul Mindformers include și proiectul C-TEA & Andreas Stecher – „Across Continents: A European-African Artistic Collaboration” – o colaborare artistică european-africană care îi aduce împreună pe C-TEA și Andreas Stecher, prin intermediul căreia se introduce în atenția publicului o dimensiune interculturală explicită, ce pune în relație două spații geografice și culturale. În contextul MIND FORMERS, întâlnirea dintre Europa și Africa devine astfel parte a unui program în care circulația ideilor, dialogul dintre artiști și diversitatea formelor de expresie ocupă un loc important.
Pentru public, „Across Continents” oferă posibilitatea întâlnirii cu o colaborare construită dincolo de granițe geografice, în care experiențele și perspectivele diferite ale artiștilor sunt aduse într-un spațiu comun.
De la artă media la muzică: DJ Party cu Vanta SR, C-TEA și Andreas Stecher
În cadrul evenimentelor desfășurate în perioada 16–19 septembrie 2026, DJ Party-ul completează seria întâlnirilor artistice aduse de TAM la MIND FORMERS.
Prezența muzicii alături de expoziția de artă media și de proiectul de colaborare european-africană extinde programul către un public divers și creează o continuitate între experiența expozițională, întâlnirea dintre artiști și dimensiunea muzicală a evenimentului. În plus, proiectul subliniază strânsa colaborare a TAM cu Forumul Cultural Austriac, fără de care acest proiect nu ar fi fost posibil.
Pentru detalii privind ora de începere a programelor din Mindformers și condițiile de acces la fiecare eveniment, doritorii pot accesa platforma mindformers.ro sau paginile de social media ale evenimentului și a TAM.
Cu prietenie,
Echipa TAM