Teatrul „Andrei Mureșanu” din Sfântu Gheorghe prezintă în luna iunie un nou spectacol semnat de Radu Afrim. „Ultima vară de pace” aduce în prim-plan o generație care își caută refugiu în mijlocul unei lumi tensionate, chiar în ziua alegerilor generale.

Spectacolul „Ultima vară de pace” poartă semnătura lui Radu Afrim, care este deopotrivă autorul textului, regizorul și realizatorul sound design-ului. Întrucât cererea de bilete a fost foarte mare încă de la momentul în care Teatrul „Andrei Mureșanu” și-a informat publicul despre premieră, conducerea instituției a decis să programeze patru reprezentații. Astfel, în zilele de 19, 20, 24 și 25 iunie, de la ora 19:00, cei ce au reușit să-și cumpere bilete se vor putea bucura de noua producție la început de vară. Cei care nu ajung la niciuna din reprezentațiile din iunie vor avea posibilitatea să vadă noul spectacol în stagiunea 2025-2026, care începe în septembrie. 

O temă actuală: fragilitatea democrației și a prieteniei

„Ultima vară de pace” este o cronică scenică lucidă și poetică despre o generație prinsă între crize succesive, idealuri frânte și o nevoie profundă de refugiu uman și simbolic.

Într-o lume marcată de ură, populism și frica de război, unde ordinea socială se clatină, câteva personaje din generația tânără, aflată în pragul unei crize existențiale, caută adăpost în inima unei păduri. Acțiunea se desfășoară într-o cazemată de la marginea acestei păduri, unde un grup de prieteni se refugiază în ziua alegerilor generale, cuprins de anxietăți legate de rezultatul votului și de viitorul Europei. Aici, în acest spațiu izolat, ei rememorează trecutul, își împărtășesc temerile și visurile și încearcă să înțeleagă ce sens mai are prietenia lor într-o lume tot mai polarizată. Suspendate între trecut și un posibil viitor, personajele înfruntă nu doar natura, ci și propriile vulnerabilități.

Perspectiva regizorului – viziune și context

„M-am gândit – și cred că nu sunt singurul – că trebuie scris ceva legat de cele 6 luni de panică și de rezistență, de nedumerire și revoltă (cel mai adesea interioară), de ură și amenințări, luni în care părea că mișcarea legionară își reintră abrupt în drepturi, în care riscam să ne aruncăm ca niște sinucigași în brațele rușilor, șase luni – de la turul 1 până la turul 2 – în care săpam deja groapa democrației. În care toate valorile civilizației moderne sunt scuipate în față.

Un grup de tineri fragili care se cunosc din copilărie se refugiază într-un loc al lor – concret sau metaforic – și își petrec împreună ziua de 18 mai 2025.” — Radu Afrim, regizor.

Distribuție și echipă artistică

Spectacolul reunește o echipă artistică compusă din actorii Oana Jipa, Costi Apostol, Mădălina Mușat, Eduard Crucianu, Bogdan Ifodi, Anastasia Florea și Robert Brage. Scenografia este realizată de  Irina Moscu, iar coregrafia, de Flavia Giurgiu. Actorul Eduard Crucianu contribuie în spectacol și pe post DJ, fiind responsabil și de efectele sonore, iar  Bogdan Ifodi cântă și la pian și acordeon. 

Estetica spațiului

„Ca stage designer al acestui spectacol, am conceput spațiul scenic ca un personaj viu – o construcție abandonată în mijlocul pădurii, o cazemată peste care natura a crescut nestingherită. Acest spațiu devine metafora unei Europe tinere, dar rănite, oscilând între nevoia de refugiu și dorința de a înfrunta lumea. În relație directă cu contextul acțiunii, cazemata funcționează ca un adăpost temporar unde personajele se confruntă atât cu neliniștile legate de viitorul societății, cât și cu tensiunile din propriul cerc de prieteni.

Scenografia propune un cadru liminal, unde urmele civilizației coexistă cu forța regeneratoare a naturii: betonul rece e străpuns de rădăcini, aparatura veche e acoperită de mușchi, iar prezența animalelor sugerează o lume care continuă dincolo de granițele umane.

În această atmosferă de ruină și renaștere, personajele își trăiesc momentele de intimitate, confesiune și solidaritate. Refugiul devine un spațiu simbolic, unde legăturile interumane pot încolți din nou, în mijlocul unei naturi dominante. Prin lumină, texturi și compoziție, am urmărit să redau această stare de suspendare – între protecție și pericol, între dispariție și continuitate, oferind un context viu și expresiv pentru desfășurarea acțiunii și intensificând parcursul emoțional al fiecărui personaj.” — Irina Moscu, scenograf.

Dimensiunea coregrafică

„Despre Așteptare. Dragoste. Libertate și Decizii: Când a fost ultima dată când ai fi putut să dansezi și nu ai făcut-o?” — Flavia Giurgiu, coregraf. 

Accesul la spectacol se face pe bază de bilet, disponibil online, pe eventim.ro, în limita locurilor rămase. 

Cu prietenie, 

Echipa TAM